Все записи автора

Татьяна Кирикова

Показывает 32 Результат(ы)
Картины Кириковой на Выставке Искусство Цвета в Музее Декоративного Искусства
Новости

Купить картину современного художника: мои работы на выставке «Искусство цвета».

Две работы, два состояния, один язык — цвет. Приглашаю вас увидеть их в Музее с 8 по 20 сентября.

Если вы давно хотели купить картину современного художника, которая будет не просто украшением, а источником эмоций — у меня есть особенная новость.

Художник Кирикова Татьяна на фоне картин, выставка Искусство цвета, Москва
Татьяна Кирикова на фоне своих работ в экспозиции «Искусство цвета»

У меня есть для вас особенная новость. Две мои картины — «Время чувствовать №2» и «Утренний свет» — стали частью большого проекта компании «Арткругом» под названием «Искусство цвета». Выставка проходит в Москве с 8 по 20 сентября, и я буду счастлива, если вы сможете её посетить.

Эта экспозиция — исследование того, как цвет становится универсальным языком, который мы считываем сердцем раньше, чем умом. Куратор проекта, Мария Резниченко, собрала более 70 живописных работ, 30 керамических произведений и арт-объектов, чтобы показать: цвет — это не «приложение» к форме, а самостоятельный носитель эмоций, памяти и смыслов.

Экспозиция выставки Искусство цвета — современная живопись Москва
Экспозиция выставки «Искусство цвета». Пространство, где цвет звучит в полную силу

О чем молчит цвет? Теории, которые оживают в залах

Куратор опиралась на две мощные теоретические основы. Во-первых, это идеи Иоханнеса Иттена из его культовой книги «Искусство цвета». Во-вторых, размышления Василия Кандинского о «внутреннем звучании» цвета из трактата «О духовном в искусстве».

Если сказать проще: выставка дает вам не только ключ к пониманию работ, но и пространство для личного, чувственного опыта. Маршрут выстроен как эмоциональная дуга: от тихой грусти через надежду и страсть к яркой радости. И мои картины находятся в этом потоке. Вы можете их видеть на стене пыльно-розового цвета.

С удовольствием поделюсь несколькими фото экспозиции.

Экспозиция выставки Искусство цвета — современная живопись Москва
Экспозиция выставки Искусство цвета — современная живопись Москва
Экспозиция выставки Искусство цвета — современная живопись Москва
Экспозиция выставки Искусство цвета — современная живопись Москва

Мои картины висят в секции, где доминирует пыльно-розовый фон. Это удивительное соседство. Оно подчеркивает то, о чем я говорю в своих работах: нежность, защищенность и одновременно — глубину. Это картины, которые можно повесить в свой интерьер. Они подойдут тем, кто хочет купить интересную картину, от которой можно заряжаться положительными эмоциями каждый день, любоваться и открывать новые грани. Работы написаны акрилом, масляной пастелью и масляными стиками — каждый материал «держит» цвет по-своему.

«Утренний свет» (130х110 см, 2025 г.)

Это сенсорная антитеза всей моей серии «Мой дивный сад». Это состояние благодати. Розовый цвет здесь — главный герой. Он создает ощущение безопасного, щедрого, чувственного пространства. Густая растительность, большой лист, отсылающий к экзотике теплых краев, — всё это отвечает на вопрос: «А каково там, в дивном саду?». Ответ: это место абсолютного отдыха души.

Картина Утренний свет 130х110 — купить картину акрилом
Картина Утренний свет. Кликнув на фото, вы можете узнать подробнее об этой картине

«Время чувствовать №2» (100х100 см, 2026 г.)

Эта работа — про свет, который существует реально, но часто отделен от нас толщей жизни. Мы внутри густой растительности, она обволакивает. Свет проникает сквозь листву. Счастье рядом, но требуются усилия, чтобы его различить. Это картина-размышление о том, что полнота и ясность — достижимы.

Художник Кирикова Татьяна и Картина Время чувствовать №2 100х100 — картины 100х100 см
Кирикова Татьяна на фоне своей работы Время чувствовать №2. Кликнув на фото, вы можете узнать подробнее об этой картине

Это современная живопись в её лучшем проявлении. Стильный квадратный формат 100х100 см. Материалы: акрил, масляная пастель, масляные стики, натуральный льняной холст музейного уровня на усиленном подрамнике толщиной 4 см. Если вы ищете картины 100х100 см для гостиной или спальни — эта работа создана для вас.

Почему это важно для вас как для зрителя и коллекционера

Выставка «Искусство цвета» соединяет искусствоведческий и дизайнерский подход. Она показывает, как один и тот же цвет по-разному звучит в дереве, глине, холсте и металле. Мои работы написаны акрилом, масляной пастелью и масляными стиками на льняном холсте. Каждый материал «держит» цвет по-своему, добавляя новые смысловые акценты.

Куратор Мария Резниченко — выставка Искусство цвета, Арткругом
Куратор выставки Мария Резниченко

Если вы давно искали картину для интерьера в Москве, которая будет не просто украшением, а источником эмоций и темой для разговоров, — сейчас идеальный момент. Мои работы находятся в музее, но их можно приобрести.

Приходите на выставку:

  • Даты: 8–20 сентября 2006
  • Место: Всероссийский Музей Декоративного Искусства, Москва, ул. Делегатская, д.3

Хотите узнать о наличии или задать вопрос?
Нажмите на ссылки под описанием картин, чтобы перейти на страницы товаров на моем сайте. Там вы найдете все детали, размеры и сможете оформить заказ. Или напишите мне напрямую — я всегда открыта к диалогу.

Фрагмент — фактура холста, купить картину для интерьера
Детали картины Время чувствовать №2
Детали картины Утренний Свет

Давайте смотреть на искусство сердцем. Давайте видеть, как цвет конструирует смысл.

С любовью к цвету,
ваш художник Татьяна Кирикова.

Новости

Ярмарка Арт Москва 2026. Живой отклик, энергия добра и мои впечатления

Я вернулась с юбилейной ярмарки Арт Москва с сердцем, переполненным радостью и благодарностью. Сказать, что я волновалась перед открытием — ничего не сказать. В этом году я впервые участвовала в проекте такого масштаба на стенде моей любимой галереи Артдефа, и мне было невероятно важно, чтобы зритель не просто прошел мимо, а остановился и прочувствовал то, что я вкладываю в каждый мазок.

И это случилось.

То, что происходило в залах Гостиного двора в дни работы ярмарки, стало для меня самым ценным подтверждением правильности выбранного пути. Многие люди подходили к стенду, замедляли шаг и надолго останавливались у моих «Садов». Я видела, как лица становились мягче, как в глазах появлялся тот самый теплый свет.

Одной из самых дорогих наград для меня стали слова незнакомых мне посетителей о том, что от моих полотен они как будто «напитываются» светлой энергией. Вы делились своими историями, и в эти моменты искусство переставало быть монологом, становясь нашим общим диалогом.

Ярмарка Арт Москва: 30 лет истории и тема Многослойность

С 22 по 26 апреля 2026 года Гостиный двор традиционно стал центром притяжения для коллекционеров, художников и экспертов. В этом году АРТ МОСКВА отмечала 30-летие, подтверждая статус старейшей и самой крупной ярмарки страны по охвату и качеству контента. Впервые она открылась еще в 1996 году, и сегодня, как отмечают в «Коммерсанте», по размаху напоминает Европейскую ярмарку искусства и антиквариата (TEFAF) или Брюссельскую ярмарку искусств (BRAFA), но с ярко выраженным русским акцентом.

Пространство площадью 12 тысяч квадратных метров объединило более 200 галерей — от классического и ювелирного искусства до актуальных экспериментов. Кураторским лейтмотивом года была выбрана Многослойность. По замыслу организаторов, это приглашение к вдумчивому взгляду и движению от поверхностности к глубине смыслов. Именно эта тема стала лейтмотивом для проекта галереи Артдефа.

Галерея Артдефа в Гостином дворе: диалог двух художниц

На стенде С-50 галерея представила двух ярких авторов: Ольгу Рикун и меня, Татьяну Кирикову. Кураторский ход оказался точным: зритель мог наблюдать диалог абстрактного, концептуального искусства и проникновенной ботанической метафоры. Работы Ольги Рикун известны своим исследованием границ фигуратива и абстракции, многослойными лессировками и отсылками к эстетике Ренессанса. Этот интеллектуальный взгляд на форму органично дополнил эмоциональную глубину моих картин.

Три серии о самом главном

Специально для ярмарки я собрала знаковые работы из трех серий, объединенных темой внутреннего сада: «Летний сад», «Цветение души» и «Мой дивный сад». Этот проект стал манифестом нового, наполненного цветом этапа, в моем творчестве.

Ботанические образы — это визуальный ключ к внутренней гармонии, убежище от суеты мегаполиса.

Через ботаническую метафору, наслоения мазков, напоминающие лепестки цветов, я хочу передать эмоции и чувства, которые мы «распускаем» в себе. Главная задача — дарить людям радость. Именно с этим я приехала на ярмарку Арт Москва.

Картины, представленные на ярмарке:

картина яркая абстракция

Все ради любви

Акрил, масляная пастель, льняной холст, 2025 год.

100х120 см

Подробнее о картине

Аромат летнего сада

Акрил, масляная пастель, масляные стики, льняной холст, 2026 год

120х120 см

Подробнее о картине

Цветочный эфир №3

Акрил, масляная пастель, масляные стики, льняной холст, 2026 год

120х100 см

Подробнее о картине

Время чувствовать

Акрил, масляная пастель, масляные стики, льняной холст, 2026 год

120х100 см

Подробнее о картине

Первый луч солнца

Акрил, масляная пастель, льняной холст, 2025год.

100х100 см

Подробнее о картине

Признание в любви

Акрил, масляная пастель, льняной холст, 2025год.

100х100 см

Подробнее о картине

К каждой ярмарке я готовлю работы небольшого формата. Они также эффектны, несут в себе ту же исцеляющую энергию, что и большие полотна, но более доступны по цене.

Для вашего удобства работы мини-формата я размещаю в одной коллекции на сайте. Посмотреть их можно по этой ссылке.

Итоги ярмарки

Я привозила свои картины с задачей показать мой цветущий внутренний мир. Но главным открытием для меня стали вы. Оказалось, что так много людей ищут ту же тишину, ту же радость и то же убежище от суеты. Я чувствовала, как мои «сады» обнимали вас и давали вам минуты покоя.

Мои искренние слова благодарности:

  • Команде галереи Артдефа и лично директору Анне Грызуновой, которые так тонко поняли мою ботаническую метафору и выстроили стенд, где «сады» дышали и жили.
  • Всем коллекционерам и просто ценителям прекрасного, кто унес в свое сердце частичку моего мира. Поверьте, эти картины написаны и для вас тоже.
  • Тем удивительным зрителям, которые просто стояли и созерцали, напитываясь доброй энергией цвета, ничего не спрашивая. Ваше молчаливое созерцание было громче самых пышных аплодисментов.

Этот апрель доказал мне, что искусство, дарящее позитивное настроение и душевный покой, сегодня жизненно необходимо. Спасибо, что позволили моим цветам расцвести в ваших сердцах! Я возвращаюсь в мастерскую с новыми силами, вдохновленная каждым из вас.

Новости

Ярмарка «Арт Москва»: Мой внутренний сад на стенде С-50

Приветствую, дорогие друзья и ценители искусства!

Хочу поделиться с вами событием, которое станет важной вехой в моем творчестве. С 22 по 26 апреля 2026 года в Гостином Дворе пройдет Арт Москва — одна из главных ярмарок современного искусства в стране.

И я приглашаю вас на наш стенд, где я буду представлена как художник галереи Артдефа.

В 2026 году выставка отмечает свое 30-летие: впервые АРТ МОСКВА открылась в 1996 году, став первой ярмаркой современного искусства в России.

Где меня искать: стенд C-50

Найдите время заглянуть к нам на стенд — он станет точкой тишины и визуальной гармонии среди бурного потока большого арт-события.

Новая глава: от монохрома к цвету

Тем, кто знает меня по моим прежним, монохромным работам, нынешняя экспозиция откроет меня совершенно в новом свете — в буквальном смысле этого слова. За последние годы моя живопись напиталась цветом.

На стенде собраны три ключевые серии — «Летний сад», «Цветение души» и «Мой дивный сад». Все их объединяет образ внутреннего сада, который есть у каждого из нас. Официальная тема ярмарки в этом году — многослойность — в этих работах отражена через вибрирующие наслоения мазков и ботаническую метафору как путь к внутренней гармонии и тишине. Теплота охры, прохлада сирени, всполохи малинового —  каждое полотно пробуждает внутренние чувства, становится убежищем созерцания, визуальным ключом, настраивающим душу на покой.

Полотна, которые будут представлены на экспозиции, доступны для бронирования:

Вы можете забронировать любую работу и приобрести ее на ярмарке.

Особый сюрприз: камерные картины

Концепция «внутреннего сада» обретает самое камерное и личное воплощение в небольших работах, которые я специально подготовила для «Арт Москвы». Традиционно именно эти холсты становятся открытием для коллекционеров: они неизменно эффектны, доступны по цене и при этом несут в себе ту же исцеляющую энергию, что и большие полотна.

Замедлиться и вдохнуть свет

В суете мегаполиса так трудно найти пространство для тишины. Ярмарка — это всегда динамика, шум, тысячи впечатлений. Наш стенд на C-50 приглашает вас сделать паузу. Прийти, замедлиться, вдохнуть свет — и, если захочется, унести с собой частицу этого пространства в виде понравившейся работы.

С нетерпением жду встречи с вами на Арт Москве!

Где: Гостиный Двор, стенд галереи Артдефа  C-50
Когда: 22–26 апреля 2026
Часы работы: с 12:00 до 21:00 (22–25 апреля), в воскресенье 26 апреля — до 20:00.

До встречи в искусстве!
Ваша Татьяна Кирикова

Новости

Black and Canvas: Экспозиция в пространстве UNIKA — разговор на языке абстракции

Экспозиция Черный и холст / «Black and Canvas» в пространстве Уника завершила свой долгий и насыщенный диалог со зрителем. И лишь теперь, после закрытия, я осознала: у меня нет для вас её цельного рассказа, собранного воедино. Как будто в общий альбом не вклеен важный снимок — тот, что хранит настроение и суть.

Исправляюсь! Этот пост — и есть тот самый запоздалый, но от этого не менее искренний. Давайте вместе вспомним, как это было.

Черный и холст / «Black and Canvas» в пространстве Уника — это честный разговор на языке абстракции. Разговор о сложности, контрастах и поиске надежды через принятие целостности картины мира, где свет обретает свою ценность именно на фоне тьмы, а фактура непрожитого — так же важна, как и смелый мазок.

Выставка Черный и холст / «Black and Canvas» предлагает зрителю глубокое погружение в диалог формы, цвета, композиции и внутреннего состояния.

Это приглашение к паузе и саморефлексии. Картины не навязывают конкретные образы, а создают пространство для тишины, в которой можно рассмотреть собственные «неочевидные оттенки» — те внутренние опоры и источники света, что часто остаются незамеченными в повседневном шуме.

Выставка открылась в маe 2024 года. И продлилась до января 2026. За это время полотна из серии Проявление цвета / «Color Show» естественно и органично занимали места проданных работ, как будто подхватывая и развивая начатый разговор. 

Мы не боялись экспериментировать, включая и фрагменты из серии Внутри будущего /«Inside the Future». Каждый раз мы с восхищением наблюдали, как по-новому, свежо и мощно начинают звучать работы в этом особенном пространстве, как они вступают в тонкую игру с линиями мебели, с фактурами и светом.

Этот опыт лишний раз подтвердил прекрасную идею — проводить выставку именно в пространстве мебельного салона. Ведь большинство ценителей искусства приобретают его не для запасников, а для того, чтобы оно дышало, жило и наполняло энергией их собственный дом. Здесь, среди предметов интерьера, зритель может не просто увидеть картину, а в полной мере почувствовать, как искусство способно преображать и одушевлять пространство вокруг себя, становясь его душой и главным акцентом. Это уникальная возможность увидеть искусство в контексте жизни, где оно обретает своё истинное предназначение.

Путешествие Черный и холст / «Black and Canvas» подошло к своему закономерному и гармоничному финалу, уступив место новому миру. Пространство Уника преображается, и теперь его наполняет свежее дыхание — экспозиция «Мой дивный сад».

Открываясь 20 января 2026 года, она приглашает зрителей в интимное и яркое пространство личного рая, где каждая картина — это выращенный из эмоций и памяти цветок.

Приглашаю вас стать первыми, кто увидит это преображение. Познакомиться с атмосферой новой выставки и оценить, как работы живут в пространстве салона, вы можете уже сейчас, перейдя по этой ссылке, где собраны первые фотографии экспозиции.

Абстракция в интерьере
Новости

ВЫСТАВКА «МОЙ ДИВНЫЙ САД»

Где: Салон Уника в Артплей
Когда: с 20 января по 15 апреля 2026 года (продлена)
Открытие: 20 января в 19:00

Рада представить вам новую серию картин Мой дивный сад!

Выставка открывается 20 января 2026 года, в салоне Уника в Артплей.

Впервые будет представлен масштабный живописный цикл «Мой дивный сад» — исследование внутреннего мира как единственной подлинной реальности. Это не выставка пейзажей, а серия визуальных дневников, карт внутренней вселенной, где эмоции становятся ландшафтом.

О ПРОЕКТЕ:

Серия «Мой дивный сад» это взгляд не на природу. Художник предлагает зрителю уникальную оптику: увидеть внешний мир, отфильтрованный через призму души. Каждая картина — это этап путешествия внутрь себя: от первичного хаоса чувств и нисходящих «ветвей откровения» через обретение формы в языке народной традиции к финальному просветлению — состоянию, где сад излучает собственный, золотистый свет.

Выставка выстроена как повествование, где зритель последовательно проходит через: погружение в густую, эмоциональную чащу, узнавание личного в архетипических формах народной росписи, созерцание первичной материи цвета в абстрактных композициях, диалог с нисходящими потоками внутренних озарений, просветление в сияющих, структурированных мирах, блаженство в нежной, розовой гуще как итоге пути.

ОТ АВТОРА

«Этот проект — о том, что чтобы увидеть большой свет внешнего мира, нужно сначала погрузиться в себя. «Мой дивный сад» — это состояние. Это убежище-обсерватория, из которого я наблюдаю за вселенной. И я приглашаю зрителя занять это место рядом со мной, чтобы вместе увидеть, как внутренний мир окрашивает реальность в уникальные, эмоциональные цвета».

ДЛЯ КОГО ЭТА ВЫСТАВКА:

  • Для ценителей современной живописи, ищущих глубину концепции за визуальной формой.
  • Для всех, кто интересуется психологией искусства, диалогом традиции и современности.
  • Для коллекционеров, формирующих собрание работ с сильным философским высказыванием.
  • Для каждого, кто готов к тихому, но сильному диалогу с собственным внутренним пространством.
  • Адрес Уника: Москва, ул. Нижняя Сыромятническая, д10с7 (1 этаж)
  • График:  Ежедневно 10:00–21:00 (возможны изменения)
  • Вход: свободный

P.S. Серия Мой дивный сад сменила экспозицию Черный и холст | Black and Canvas. Посмотреть предыдущую экспозицию можно по этой ссылке.

Новости

Выставка Лес прошла в ноябре 2025 в галерее Юлии Якубович

Выставка ЛЕС прошла в ноябре 2025 года в галерее-студии Юлии Якубович.

С удовольствием покажу фотографии с этой прекрасной атмосферной выставки.

На выставке художники представили свои работы на тему леса и природы, в которых они рассказывают о том как они чувствуют мир. Встреча с лесом — это встреча с собой, со своими мыслями. Мы наслаждаемся запахами, тишиной, энергией природы, ее цветовыми и фактурными сочетаниями, бликами света и тенью.

На выставке я представила 2 свои картины. Это Признание в Любви и Цветочный Эфир №2.

Новости

Участие в ярмарке АРТ РОССИЯ 2025

Отгремела масштабная ярмарка АРТ РОССИЯ 2025! Это одно из самых главных событий в арт-мире в году.

Она проходит ежегодно в начале апреля, в самом центре Москвы, в Гостином Дворе.

В этом году на ярмарке Арт Россия было представлено 124 стенда галерей и художников, а также работы авторов из 11 регионов России.

Гости Ярмарки Арт Россия

Второй раз ярмарка АРТ РОССИЯ становится для меня ключевым событием года, к которому я отношусь с особым трепетом и задолго готовлюсь, продумывая работы, экспозицию до мельчайших деталей.

В этой статье с удовольствием поделюсь с вами фотографиями с этого грандиозного события.

На ярмарке я представила свою новую серию работ Цветение души (на большой стене) и работы из серии Записки из Путешествий (на стене слева)

Пройти отбор на ярмарку достаточно сложно. В своем интервью для галереи Артократия, Елизавета Фролова (организатор ярмарки) поделилась, что они получили около 5000 заявок от художников и галерей со всей России.

Отбор проходит в 2 этапа. На первом этапе художник оправляет фотографии своих картин. А на втором — делает визуализацию стенда.

Вечером 3 апреля в Гостином Дворе состоялось VIP-открытие ярмарки, гостями которого стали эксперты арт-рынка, коллекционеры, светская публика и звезды отечественного шоу-бизнеса.

Вы только посмотрите сколько посетителей было на открытии:

Самыми первыми, еще до официального старта, приехали Тимати и Филипп Киркоров, которые смогли изучить работы в еще свободных от зрителей павильонах. Они коллекционируют современное искусство и особенно ценят работы российских художников. 

Хочу поблагодарить всех гостей нашего стенда за интерес к искусству. Ваши отзывы стали для меня лучшим подарком, а живая реакция зрителей поистине вдохновляет.

Ко мне пришли многие из моих подписчиков. Это очень приятно и так здорово пообщаться лично. Такое чувство что мы давно знакомы.

Благодарю организаторов АРТ РОССИЯ — Нину Киселеву и Елизавету Фролову за ваш труд и все, что вы делаете для популяризации искусства в России, и, конечно, за отбор моих картин на ярмарку.

Для меня это означает высокую оценку моей работы!

И, конечно, особая благодарность всем коллекционерам, которые приобрели мои мои работы!

Выражаю признательность:

  • моему мужу Александру, который помогает с монтажом на всех моих выставках не смотря на свою занятость. 
  • Сыну Сергею за работу на стенде. Кстати, интересный факт, подмеченный благодаря ему, — за день на стенде можно сделать более 10000 шагов.

 Дни ярмарки стали настоящим марафоном, который мы бежали вместе!

Новости

Как картины оживляют пространство на выставке АРТДОМ

Выставка АРТДОМ — это всегда яркое событие в мире дизайна интерьера, где дизайнеры, производители мебели и предметов интерьера, художники, галеристы и ценители прекрасного встречаются, чтобы вдохновиться и поделиться своими работами. В этом году мне, как художнику, выпала честь стать частью этого уникального мероприятия, показать свои картины широкой аудитории, и я хочу поделиться своими впечатлениями.

Наш стенд стал результатом коллаборации с производителем мебели из Санкт-Петербурга Софас Декор. Мы хотели показать, как искусство может оживить пространство, добавить ему глубины и эмоций. Особую изюминку нашей экспозиции придали роскошные европейские ткани от компании Ткач. На фронтальной стене разместили картины художниц — сестер Тимофеевых Татьяны и Марии. Мои картины — на боковых стенах.

sofas decor выставка Artdom
Наш стенд на выставке Артдом

Художники на выставке Артдом собрали экспозицию, в которую вошли картины, в том числе написанные специально для этой выставки. Все работы созданы под вдохновением от природы. Каждая художница передала на холст свои эмоции, впечатления и внутренний мир, используя уникальный визуальный язык, технику и любимые материалы. Это абстракции, в которых каждая линия, каждый мазок — это частичка нашей души.

За моей спиной картины из серии Черный и холст
бежевая абстракция Artdom SofasDecor
Картина Зимние поля, 150х120см

Черно-белые абстракции из серии Черный и холст / Black and Canvas очень полюбились дизайнерам и декораторам. Они искусно вписывают их в свои интерьеры, подчеркивая черные элементы в отделке или декоре, идеально дополняя композицию интерьера.

В этой серии Черный и холст я оставляю холст неокрашенным, потому что мне нравится его фактура и цвет.

Картина Покрыться льдом / Freeze Over из серии Черный и холст / Black and Canvas, выставляется впервые, на выставке АРТДОМ. Она написана примерно в это же время, в марте в 2024 году. Когда природа начинает пробуждаться от зимней спячки. Когда начинается таяние снега и первые появляющиеся почки напоминают о бесконечном цикле жизни и возрождении. В каждом мазке я стараюсь передать свое восприятие ранней весны — время, когда все вокруг словно оживает заново. Мои картины призваны не только украсить интерьер, но и напомнить зрителю о бесконечном цикле жизни. В работах можно увидеть символическое значение — возможность начать все с чистого листа.

выставка Артдом
С декоратором и стилистом интерьера Венерой Насретдиновой
художник выставка artdom
С Кирой Мрик, художницей и основателем нашего сообщества абстракционистов Абстрактно-Думай

Специально для выставки АРТДОМ я оформила картину в раму с паспарту. Стандартный размер листа паспарту 80х100 см. А картина размером 95х105см + рама. Такое крупноформатное паспарту могут предложить не во всех багетных мастерских. Для оформления я выбрала двойную раму. Черный багет внутри и золотой, более массивный, снаружи.

Мне хотелось показать, что такое, на первый взгляд, необычное для картин большого формата оформление, напротив, очень подходит моим абстракциям. Дизайнеры отметили, что в таком оформлении, они могут подойти в интерьеры в классических стилях, привнося в них нотку современности и подчеркивая характер и харизму владельца.

выставка ARTDOM
Гости выставки на нашем стенде.

Особенно приятно было видеть, как наши работы находят отклик в сердцах посетителей. Многие из них делились теплыми словами и говорили, что уже подписаны в соц сетях. Это вдохновляет на создание новых произведений и участие в будущих проектах.

Sofas Decor картины Artdom
С декоратором и стилистом интерьера Ольгой Смирновой. За нашей спиной картина Зимние поля
Картины из серии Черный и холст / Black and Canvas

Картина Зимние поля написана для выставки Артдом под вдохновением от тихой красоты зимней природы.

Я представляю поля, земля накрыта покрывалом снега, из-под которого проглядывают пучки сухой травы и колосьев, будто напоминая о прошедшем лете. На горизонте виднеется серый почти прозрачный лес. 

И в этом пейзаже с зимним затянутым облаками серым небом, я, как художник, вижу невероятно красивую монохромную умиротворяющую красоту, создающую ощущение гармонии и покоя. Я приглашаю зрителя погрузиться в созерцание зимнего пейзажа, прошедшего через призму моего внутреннего мира.

Очень приятно было слышать от посетителей, что на нашем стенде на Артдом собралась одна из лучших коллабораций стильной мебели, тканей и современного искусства, когда каждый партнер дополняет друг друга.

Были очень приятны восхищенные взгляды гостей и отзывы об искусстве, без которого наш стенд невозможно было представить.

Выставка Артдом завершилась, но это только начало. Мы, художники, продолжаем создавать новые картины, творить и вдохновлять, и я приглашаю вас посетить мой сайт, чтобы увидеть больше картин.

Все картины можно посмотреть по этой ссылке

Буду рада всем новым подписчикам в социальных сетях!

Следующая выставка, в которой я участвую, — АРТ РОССИЯ — крупнейшая российская ярмарка современного искусства и международный арт-форум, объединяющие на одной площадке в центре Москвы галеристов и независимых художников, коллекционеров и экспертов арт-рынка.

Она состоится в Гостином Дворе, 3-6 апреля. Приглашаю вас на свой стенд А16!

Новости

Художник на выставке АРТДОМ. Опыт участия

Пишу эту статью в самый разгар подготовки своего участия как художника на выставке АРТДОМ.

Я, Кирикова Татьяна, художник в большим выставочным стажем. За моими плечами на текущий момент более 30 групповых выставок и международных арт ярмарок. С удовольствием принимаю участие не только в профессиональных выставках искусства, но и в масштабных проектах в смежной сфере — дизайна интерьера. В АРТДОМ я буду принимать участие во второй раз. До этого выставлялась на 4 выставках Московская Неделя Интерьера и Дизайна и других мероприятиях для дизайнеров.

В этой статье я поделюсь своим опытом участия как художника.

Выставку АРТДОМ, пожалуй, знает каждый дизайнер, который стремиться не упустить возможность познакомиться и увидеть своими глазами новинки ведущих мировых производителей мебели и предметов интерьера.

В прошлом году мы представили коллаборацию с известным мебельным брендом Леда Артисанс / Leda Artisans, и это было незабываемое событие.

Несколько фотографий нашего стенда.

Леда Артисанс / Leda Artisans и художник Кирикова Татьяна на выставке АРТДОМ 2024 год, Гостиный Двор:

Фото, сделанное в один из дней выставки
Серия работ Записки из Путешествий
Картины из серии Черный и холст / Black and Canvas

В 2024 году я представила картины из серии Записки из Путешествий, а также серию работ Черный и холст / Black and Canvas, которые очень полюбились дизайнерам интерьера.

Что мы подготовили на выставке АРТДОМ в 2025году

В этом году, на выставке, которая пройдет с 20 по 22 февраля 2025 года в Крокус Экспо, наш стенд станет еще более масштабным и интересным.

Мы стремились собрать наш стенд таким образом, чтобы подчеркнуть гармонию между искусством и дизайном. Приглашаю вас на наш стенд!

Павильон 2, Зал 6, Стенд 6.К-608

Специально для выставки я написала 2 новые картины: Зимние поля, 150х120см и Черный и холст. Элегантность / Black and Canvas. Elegance, которую я оформила в шикарную двойную раму с паспарту. Такое оформление добавляет современной графичной работе классические нотки. Я уверена, что дизайнеры, благодаря своему опыту, смогут представить и оценить насколько интересно картина, оформленная в таком стиле будет смотреться в современном интерьере.

Картина Покрыться льдом написана заранее в 2024 году и будет экспонироваться впервые. Это картина из одноименной серии Black and Canvas, в которой я оставляю участки холста неокрашенными.

Эта картина, как и работа Зимние поля, написаны под впечатлением от природы. Не буду подробно описывать в этой статье. При желании вы можете кликнуть на фото и перейти на страницу картины, чтобы почитать.

Зимние поля
Элегантность
Покрыться льдом

Что нужно учесть художнику при подготовке стенда

Поделюсь своим опытом и мнением.

Коллаборации как возможность участия в таких масштабных выставках для художника

Я думаю не для кого не секрет, что участие в подобных мероприятиях требует больших расходов, поэтому самым эффективным и успешным решением для авторов, на мой взгляд, являются совместные проекты с производителями мебели.

Это коллаборация когда на одной выставочной площади демонстрируются предметы мебели и интерьера и искусство. Мебельная компания решает вопрос декорирования пустых стен. Таким образом стенд максимально эффективно наполняется взаимодополняющими предметами. И при этом расходы на выставку делятся между всеми участниками стенда.

Пользуясь случаем скажу, что я всегда открыта к сотрудничеству. Смело пишите или звоните мне с подобными предложениями.

Какие картины отобрать на такую выставку

На таких выставках основными посетителями являются дизайнеры и архитекторы, которым художник может предложить использовать свои работы в их проекты. Показывайте на выставке те картины, по которым вас как художника запомнят и впоследствии будут узнавать. А также те, которые вы готовы писать под заказ. Так как с высокой вероятностью дизайнеру может понадобиться картина в его проект в определенных размерах.

Расходы. Что учесть в бюджете.

Как и в любом серьёзном, профессиональном событии, при создании выставочного стенда есть свои правила. Обязательно изучите договор, правила заезда и монтажа стенда. Это важно, чтобы вы беспрепятственно попали на монтаж, и не было неприятных сюрпризов, например, штрафов за нарушение правил монтажа и тп.

Обратите внимание на возможные дополнительные расходы, не входящие в стоимость аренды выставочной площади. Это могут быть любые дополнительные доплаты. Например: оплата за застройку, освещение, напольное покрытие, страхование, въезд на разгрузку, привлечение грузчиков/монтажников, использование тележки от места разгрузки и т.д

Подготовка визуализации стенда и согласование

При подготовке визуализации стенда учитывайте размеры и высоту стен, старайтесь собрать такую композицию из картин, которая будет гармонично смотреться. Мне нравится когда рядом расположены одинаковые по высоте картины. Но это исключительно мое мнение, вы можете делать как угодно, главное, чтобы развеска была согласована организатором.

Помните, что идеальная точка для просмотра картины — когда ее визуальный центр находится на уровне глаз. Не вешайте их слишком высоко/низко. А также не пытайтесь заполнить картинами абсолютно все пространство стен. Экспозиции нужен воздух. А посетители даже по нескольким работам сформируют свое представление о том какие картины вы пишете.

Не забывайте про логотипы и подписи, заранее продумайте из размеры и размещение. Чаще всего лого печатается на пленке. При этом эстетично смотрится когда на стене только буквы (без прозрачной основы).

Основная цель участия в выставке — реклама, и помимо самого стенда, работы лично на стенде с рассказами, комментариями и ответами на вопросы, также необходимы QR коды, размещённые на самых видных зонах стенда. Обязательно проверьте их читаемость. Подготовьте визитки, а также ежедневник или блокнот для записи полезных контактов.

Не меняйте экспозицию после согласования визуализации стенда с организаторами. Это может привести к дополнительным вопросам или даже штрафным санкциям (читайте договор).

Работа на стенде

Подумайте справитесь ли вы в одиночку во все дни работы выставки. Возможно, стоит пригласить кого-то в помощь. Таким образом, вы сможете отойти на перерыв, обед, и спокойно пообщаться с вашими знакомыми, в то время как второй человек возьмет на себя вопросы других посетителей.

Надеюсь, что эта статья была для вас полезной.

Обычно многое остается за кадром: заезд на площадку, монтаж и то, как проектируется и согласовывается концепт самого стенда. В следующей статье я расскажу как прошел для меня Артдом и поделюсь впечатлениями.

Новости

Арт-ярмарка «Арт Мир» в Нижнем Новгороде: культурное событие года

В Нижнем Новгороде уже несколько лет подряд проходит одно из самых ожидаемых культурных событий — арт-ярмарка «Арт Мир». Это масштабное мероприятие, которое собирает под одной крышей художников, галеристов, коллекционеров и ценителей искусства со всей России и зарубежья. Ярмарка стала важной площадкой для обмена творческими идеями, продвижения современного искусства и поддержки талантливых авторов.

В 2025 году ярмарка состоялась в 8 раз. За это время она успела завоевать репутацию одного из самых значимых событий в мире искусства в регионе. Ежегодно ярмарка привлекает тысячи посетителей, которые приходят, чтобы насладиться разнообразием художественных стилей, открыть для себя новых авторов и приобрести уникальные произведения искусства.

По этой ссылке вы можете ознакомиться с сайтом ярмарки.

«Арт Мир» славится своим разнообразием: здесь представлены работы как известных, так и начинающих художников. Участники ярмарки — это живописцы, графики, скульпторы, фотографы и мастера декоративно-прикладного искусства. Среди экспонентов можно встретить как представителей классической школы, так и авангардистов, экспериментирующих с новыми формами и материалами.

Еще одной отличительной чертой ярмарки является ее доступность. «Арт Мир» стремится сделать искусство ближе к людям, предлагая работы на любой вкус и бюджет. Здесь можно найти как уникальные шедевры, так и более доступные по цене произведения, что делает ярмарку привлекательной для широкой аудитории.

В 2025 году я участвую в «АртМир» с проектом «Арткругом». Куратор Мария Резниченко подготовила необычный стенд, который станет настоящим воплощением смены времён года. Под названием «Лето, осень, зима, весна и снова лето» он приглашает зрителей окунуться в мир живописи, керамики и арт-объектов, вдохновлённых природными циклами и внутренними переживаниями человека.

Вдохновлённая фильмом Кима Ки-Дука «Весна, лето, осень, зима и снова весна», куратор стенда Мария Резниченко объединила в своём проекте разных художников, которые стремятся показать, как смена времен года и искусство влияет на наше восприятие жизни.

Я участвую с графичной картиной Действие из серии Черный и холст , которая за счет своей гаммы переносит нас в зимнюю стужу.

Арт-ярмарка «Арт Мир» — это уникальная возможность погрузиться в мир искусства, познакомиться с творчеством талантливых художников и, возможно, найти то самое произведение, которое станет жемчужиной вашей коллекции. Это место, где искусство оживает, а его создатели и ценители встречаются, чтобы вдохновлять друг друга.